photo Festival Musicauna - Adrien Marco Trio

Festival Musicauna - Adrien Marco Trio

Villefargeau 89240

Du /00/1e16 au //099

Un univers riche, un répertoire et des influences variés, qui donnent vie à une musique spontanée. Trois musiciens, deux guitares et une contrebasse ! Le trio possède une empreinte résolument manouche, influencée par les rencontres qu’Adrien Marco a pu faire au sein de la communauté du voyage. Suivant le digne héritage du grand Django Reinhardt, ce trio voue une véritable passion pour la musique manouche et ce qu’elle exprime.

photo The Shakin’ Mates

The Shakin’ Mates

Musique

Sens 89100

Le 02/10/2026

Par l'association 606 Reed & Blues The Shakin’ Mates : Le Rock’n’Roll qui ne s’arrête jamais. Depuis 1995, The Shakin’ Mates font vibrer la scène rock avec leur énergie contagieuse et leur passion pour Ie Rock’n’Roll. Leur musique est un mélange explosif de Rock’n’roll pur et dur (British 60’s et 70’s), avec des influences blues , soul et hard-rock (AC/DC). Les riffs de guitare percutants, la rythmique entraînante et Ia voix puissante du chanteur créent une ambiance électrique lors de leurs concerts. Les concerts de The Shakin’ Mates sont de véritables shows. Leur énergie débordante et leur interaction avec le public font de chaque représentation un moment unique et inoubliable. Distribution : Francis Lachet, Rythm guitar and vocals Giul DeCasate, Lead Guitar and Vocals Pierre Houllier, Bass Guitar Christophe Salmon, Drums [ infos pratiques ] Ouverture des portes à 20h30 – Entracte et buvette

photo The Shakin’ Mates

The Shakin’ Mates

Pop - Rock - Folk, Jazz - Blues, Musique, Concert

Sens 89100

Le 02/10/2026

Par l'association 606 Reed & Blues The Shakin’ Mates : Le Rock’n’Roll qui ne s’arrête jamais. Depuis 1995, The Shakin’ Mates font vibrer la scène rock avec leur énergie contagieuse et leur passion pour Ie Rock’n’Roll. Leur musique est un mélange explosif de Rock’n’roll pur et dur (British 60’s et 70’s), avec des influences blues , soul et hard-rock (AC/DC). Les riffs de guitare percutants, la rythmique entraînante et Ia voix puissante du chanteur créent une ambiance électrique lors de leurs concerts. Les concerts de The Shakin’ Mates sont de véritables shows. Leur énergie débordante et leur interaction avec le public font de chaque représentation un moment unique et inoubliable. Distribution : Francis Lachet, Rythm guitar and vocals Giul DeCasate, Lead Guitar and Vocals Pierre Houllier, Bass Guitar Christophe Salmon, Drums [ infos pratiques ] Ouverture des portes à 20h30 – Entracte et buvette

photo Donna Angel

Donna Angel

Musique du monde, Musique

Sens 89100

Le 06/11/2026

Donna Angel est une autrice-interprète installée à Sens, à la personnalité affirmée et à la plume sincère. Sa voix, à la fois douce et puissante, porte un univers mêlant pop française, soul, funk et influences reggae. Sur scène, elle crée naturellement un lien avec son public qu’elle embarque dans un moment vrai et vibrant. Elle sera entourée de musiciens pour un live intense et généreux à vivre ensemble !

photo Donna Angel

Donna Angel

Musique

Sens 89100

Le 06/11/2026

Donna Angel est une autrice-interprète installée à Sens, à la personnalité affirmée et à la plume sincère. Sa voix, à la fois douce et puissante, porte un univers mêlant pop française, soul, funk et influences reggae. Sur scène, elle crée naturellement un lien avec son public qu’elle embarque dans un moment vrai et vibrant. Elle sera entourée de musiciens pour un live intense et généreux à vivre ensemble !

photo Festival de Jazz : The Guesthouse Shai Maestro

Festival de Jazz : The Guesthouse Shai Maestro

Jazz - Blues, Musique

Sens 89100

Le 30/01/2027

Pianiste israélien né en 1987, Shai Maestro s’est imposé comme l’une des voix majeures du jazz contemporain, héritier assumé de Keith Jarrett et Chick Corea. Révélé au sein du trio d’Avishai Cohen à seulement 19 ans, il présente aujourd’hui son projet le plus ambitieux : The Guesthouse, paru en 2026 chez Naïve Records. Tout part d’un poème de Rumi, The Guesthouse, qui invite à accueillir chaque émotion — joie, douleur, chaos — comme un hôte de passage. Maestro en fait sa boussole artistique : une maison ouverte, sans filtre, où toutes les influences sont les bienvenues. Jazz, folk, électronique, flamenco, pop… rien n’est exclu. Le résultat est une déclaration artistique cohérente malgré — ou grâce à — sa richesse foisonnante. Avec cet album, Maestro franchit plusieurs caps inédits. Il écrit des paroles pour la première fois, s’inspirant de Paul Simon et James Taylor. Il plonge aussi dans la production et l’électronique, mixant instruments acoustiques anciens et synthétiseurs, expérimentant des placements de micros inhabituels sur un vieux piano enregistré dans un centre de méditation à Barcelone. Le son qui en résulte est à la fois intime et cinématographique. Chaque morceau[...]

photo Festival de Jazz : The Guesthouse Shai Maestro

Festival de Jazz : The Guesthouse Shai Maestro

Musique

Sens 89100

Le 30/01/2027

Pianiste israélien né en 1987, Shai Maestro s’est imposé comme l’une des voix majeures du jazz contemporain, héritier assumé de Keith Jarrett et Chick Corea. Révélé au sein du trio d’Avishai Cohen à seulement 19 ans, il présente aujourd’hui son projet le plus ambitieux : The Guesthouse, paru en 2026 chez Naïve Records. Tout part d’un poème de Rumi, The Guesthouse, qui invite à accueillir chaque émotion — joie, douleur, chaos — comme un hôte de passage. Maestro en fait sa boussole artistique : une maison ouverte, sans filtre, où toutes les influences sont les bienvenues. Jazz, folk, électronique, flamenco, pop… rien n’est exclu. Le résultat est une déclaration artistique cohérente malgré — ou grâce à — sa richesse foisonnante. Avec cet album, Maestro franchit plusieurs caps inédits. Il écrit des paroles pour la première fois, s’inspirant de Paul Simon et James Taylor. Il plonge aussi dans la production et l’électronique, mixant instruments acoustiques anciens et synthétiseurs, expérimentant des placements de micros inhabituels sur un vieux piano enregistré dans un centre de méditation à Barcelone. Le son qui en résulte est à la fois intime et cinématographique. Chaque morceau[...]

photo Lewis Evans

Lewis Evans

Pop - Rock - Folk, Musique

Sens 89100

Le 06/03/2027

Lewis Evans ne se contente pas de chanter : il capte, il traverse, il marque. Natif de Liverpool et aujourd’hui installé en Normandie, il porte en lui un mélange d’influences qui façonnent une identité sonore singulière, entre héritage britannique et paysages plus introspectifs. Dès les premières notes, sa voix impose une atmosphère, quelque part entre tension retenue et lâcher-prise. Sa musique, à la croisée de la folk et de l’indie pop, frappe par sa sincérité brute et son élégance sans artifice. Au fil de ses projets, Lewis Evans affine un univers à la fois mélodique et immersif, où chaque titre semble raconter une histoire à fleur de peau. Ses albums témoignent de cette recherche constante d’équilibre entre profondeur émotionnelle et exigence sonore. Artiste ouvert et curieux, il a également su s’entourer de figures majeures de la scène francophone, enrichissant son parcours de collaborations remarquées. Il a ainsi partagé des moments musicaux avec Keren Ann, dont la sensibilité folk et aérienne résonne avec la sienne, mais aussi avec Gaëtan Roussel, figure incontournable du rock et de la chanson française. Plus récemment, sa rencontre avec Juliette Armanet vient[...]

photo Lewis Evans

Lewis Evans

Musique

Sens 89100

Le 06/03/2027

Lewis Evans ne se contente pas de chanter : il capte, il traverse, il marque. Natif de Liverpool et aujourd’hui installé en Normandie, il porte en lui un mélange d’influences qui façonnent une identité sonore singulière, entre héritage britannique et paysages plus introspectifs. Dès les premières notes, sa voix impose une atmosphère, quelque part entre tension retenue et lâcher-prise. Sa musique, à la croisée de la folk et de l’indie pop, frappe par sa sincérité brute et son élégance sans artifice. Au fil de ses projets, Lewis Evans affine un univers à la fois mélodique et immersif, où chaque titre semble raconter une histoire à fleur de peau. Ses albums témoignent de cette recherche constante d’équilibre entre profondeur émotionnelle et exigence sonore. Artiste ouvert et curieux, il a également su s’entourer de figures majeures de la scène francophone, enrichissant son parcours de collaborations remarquées. Il a ainsi partagé des moments musicaux avec Keren Ann, dont la sensibilité folk et aérienne résonne avec la sienne, mais aussi avec Gaëtan Roussel, figure incontournable du rock et de la chanson française. Plus récemment, sa rencontre avec Juliette Armanet vient[...]

photo Concert de Adrien Marco Trio

Concert de Adrien Marco Trio

Sens 89100

Le 18/09/2021

Une musique riche et unique, un répertoire varié et des influences larges. Ce Trio aux multiples facettes possède une empreinte résolument manouche, influencée par les rencontres que le guitariste a pu faire au sein de son beau parcours. Suivant le digne héritage du grand Django Reinhardt, cette formation voue une véritable passion pour la musique manouche et ce qu’elle exprime. Adrien Marco a un son bien personnel, sa signature, inspiré de la communauté Sinti : un jeu vif, aérien, et précis. C’est ce qu’Adrien Marco Trio vous invite à découvrir et à partager. Devenu en quelques années une référence incontournable du jazz manouche en Bourgogne, Adrien Marco Trio a depuis élargi son terrain de jeu au pays entier.

photo Rémi Toulon Quintet / Festival de jazz 2022

Rémi Toulon Quintet / Festival de jazz 2022

Jazz - Blues, Musique

Sens 89100

Le 29/01/2022

Sur scène depuis son plus jeune âge, le pianiste Rémi Toulon aime à explorer le Jazz sous ses multiples facettes. Son appétit musical et un goût prononcé pour l’éclectisme l’ont amené à participer à plus d’une vingtaine d’albums et à multiplier rencontres et projets musicaux en tant que pianiste, compositeur ou arrangeur. C’est l’envie d’un univers à la croisée du Jazz et des musiques brésiliennes et Caribéennes, qui donne naissance à l’album « Adagiorinho » en 2017. Aux côtés dʼune rythmique fidèle et plus soudée que jamais – Jean-Luc Arramy à la contrebasse et Vincent Frade à la batterie – il convie à la fête l’harmoniciste Sébastien Charlier et le percussionniste Zé Luis Nascimento. Ce quintet atypique et haut en couleur initie un voyage festif et mélodique entre compositions inspirées et standards réappropriés. L’aventure se poursuit en 2021 avec l’enregistrement de « The Crave », un nouvel opus qui fait la part belle aux métissages et autres influences réciproques…La Samba y côtoie le Blues et le Jazz (re)prend la route des Caraïbes ! Rémi Toulon (piano) Sébastien Charlier (harmonica diatonique) Jean-Luc Arramy (contrebasse) Vincent Frade (batterie) Zé Luis Nascimento[...]